Körper Positive Illustratoren auf Instagram Wer bringt dir Freude
Inhaltsverzeichnis:
- Pink Bits deckt die schöne Haut auf, die wir verbergen
- Luba Dalu greift auf Verletzlichkeit und Akzeptanz in einer harten Welt zurück
- Loukoumh feiert Weiblichkeit und Individualismus
- Studio Flos ehrt unsere Leidenschaften, unsere Freuden und unsere Schamhaare
- Blueberry Sonjak zeigt uns unsere Stärken und unsere Rechte auf den Weltraum
Um diese Illustrationen zu kuratieren, haben wir ein globales Telefonat über Instagram gespielt. Wir begannen mit der Künstlerin Pink Bits, fragten nach ihrer Lieblingsinspiration und so weiter. Der weibliche Körper wird nicht realer als das.
Diese fünf spektakulären Künstlerinnen aus Australien, Griechenland, Spanien und Finnland feiern jeden Teil des weiblichen Körpers und seine Erfahrung in der Welt. Der weibliche Körper wird nicht realer als das. Haare, Muskeln, Beulen, Kurven, Falten und alles - diese schönen Illustrationen helfen, die Botschaft zu vermitteln, dass wir nichts zu verbergen haben. Die Empfehlung jedes Künstlers bringt einen neuen Einblick in das, was es bedeutet, alle unsere Teile zu lieben, Schande abzulegen und zu applaudieren, was uns einzigartig macht.
Der weibliche Körper und die Frau haben mich immer inspiriert, deshalb habe ich mich immer auf die Kunst konzentriert, mit dem Körper und den Frauen im Kern. @pinkbits auf InstagramPink Bits deckt die schöne Haut auf, die wir verbergen
Christine, eine in Australien ansässige Illustratorin, auch bekannt als Pink Bits, rebelliert gegen die Standards von Schönheit und Konzepten von korrektem Verhalten, das die Gesellschaft Frauen auferlegt. Pink Bits verwandelt Scham über Körperteile in eine glorreiche Feier von Hüften, Po, Brüsten, Nippeln und Vaginas.
Pink Bits 'Illustrationen zeigen eine Fülle von Haut, wie ihr Griff andeutet, aber ihre Arbeit erzeugt erfreulicherweise eher ein Gefühl der Freude als Scham für die Körper, die wir haben.
Deine Arbeit zeigt, dass Frauen ihren Körper wirklich genießen, ob sie schlafen, sich selbst befriedigen, etwas Spaß haben, etc. Was inspiriert dich, diesen Ansatz zu verfolgen?
Meine Arbeit ist sehr inspiriert von den Teilen und Formen, die wir verstecken sollen. Damit meine ich, dass Pink Bits diese physischen Erwartungen (wie sich Frauen kleiden, aussehen usw.) bis zu den "Regeln", wie Frauen handeln und sich verhalten sollen, herausfordert.
Der Zweck von Pink Bits ist es, positive Körperlichkeit, Akzeptanz, Selbstliebe und Feminismus zu fördern, und so mag ich es, Frauen zu zeichnen, die tun, was sie wollen, so zu sein, wie sie sind und zu schauen, wie auch immer sie sich entscheiden gesellschaftliche Zwänge, Erwartungen oder Marketing.
AnzeigeWarum ist es für dich wichtig, alle Körperformen, Hautfarben und sogar Einstellungen in deiner Arbeit zu feiern?
Ich glaube wirklich, dass Repräsentation so wichtig ist, und wenn die Illustrationen von Pink Bits nur ein enges Segment von Leuten zeigen würden - es wäre sinnlos. Um Frauen zu unterstützen, muss ich alle Frauen unterstützen. Um allen Frauen zu helfen, Selbstliebe und Akzeptanz zu empfinden, muss ich so viele Frauen wie möglich repräsentieren.
Wenn ich das Kunstwerk sehe, mit dem ich mich verbinde oder das ich fühle, das mich repräsentiert, fühle ich mich verstanden und nicht allein.Ich kann mich glücklicher in mir fühlen, stolzer und selbstbewusster beim Umschreiben, was in meinen Augen schön ist. Wenn ich dieses Gefühl bei Frauen auf der ganzen Welt vermitteln kann, werde ich sehr glücklich sein.
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Luba Dalu greift auf Verletzlichkeit und Akzeptanz in einer harten Welt zurück
Luz Achával Barral, auch bekannt als Luba Dalu aus Barcelona, Spanien, fördert in ihrer Arbeit ein einzigartiges Gleichgewicht von Widerstand und Selbstpflege. Ihre Untertanen widersetzen sich Geschlechternormen und nehmen eine feministische Haltung ein - aber sie tun dies aus einem verwundbaren Zustand, manchmal nackt und streicheln eine Katze. Worte begleiten ihre Illustrationen typischerweise, aber nicht in der Art eines klischeehaften Motivationszitats. Stattdessen nutzt sie echte Gefühle der Verletzung, Unsicherheit, Angst, Triumph und Trost.
"Die Texte auf meinen Illustrationen sind normalerweise Gedanken, Reflexionen, die mir in den Sinn kommen, manchmal aus einem Gespräch mit einem Freund, manchmal etwas, das ich hören muss, oder eine Nachricht an jemanden", sagt sie.
Die Authentizität in ihren Illustrationen gibt den Zuschauern das Gefühl, dass wir alle tun, was wir im Moment können - und dass es uns gut geht.
Warum umarmen sich die Figuren in Ihren Illustrationen oft?
In meiner Kunst möchte ich Verletzlichkeit, Intimität, Zärtlichkeit darstellen. Die Welt ist voller Gewalt und Schmerz. Wir müssen uns dessen bewusst sein und als Reaktion darauf reagieren, aber ich persönlich finde es notwendig, Räume zu haben, in denen man sich ausruhen kann.
AdvertisementAdvertisementEs geht mir darum, Bilder darzustellen, die mir (und hoffentlich jemand anderem) etwas Trost geben, ohne diese Realitäten zu ignorieren. Umarmungen und Liebe heilen, Inklusion heilt. Ich möchte einige dieser Dinge da draußen machen.
Ihre Figuren sitzen bequem und nicht mit "höflicher" Haltung. Auf welche Weise hoffen Sie, dass die Veranschaulichung einer natürlichen Erfahrung andere beeinflusst?
Ich suche nach Positionen, die wir annehmen, wenn wir uns wohl fühlen, wenn es uns nicht darum geht, gut auszusehen, wenn wir unseren Körper einfach entspannen lassen und die Form annehmen, die er braucht. Ich finde es notwendig (und genieße), sie sitzen zu lassen, Platz zu nehmen, die Beine offen zu legen und die gesellschaftlichen Erwartungen loszulassen.
In der Kunst ging es in hohem Maße um die Darstellung von Schönheit, und der Begriff der Schönheit war schon immer sehr spezifisch, besonders in Bezug auf den Menschen, noch mehr in Bezug auf Frauen. Ich entscheide mich für das, was normalerweise ausgelöscht wird, wenn ich "Schönheit" verkörpere, was allgemein als "Unvollkommenheit" bekannt ist, mit der Absicht, die allgemeine Vorstellung von Schönheit und auch die Vorstellung von Schönheit in der Welt der Kunst herauszufordern.
WerbungFolge @lubadalu auf Instagram, um eine Umarmung zu erhalten.
Loukoumh feiert Weiblichkeit und Individualismus
Eleni Koumi, auch bekannt als Loukoumh, ist Autodidakt in Thessaloniki, Griechenland.Sie tritt mit ihrer Arbeit für Mädchen, Frauen und Schwestern ein. Ihre Themen erscheinen oft in verschiedenen Stadien des Ausziehens, während sie auch funky Frisuren, große Ohrringe, künstlerische Brillen, aufwendige Tattoos und komplettes Make-up tragen. Die Zusammenstellung steht gegenüber nacktem Fleisch, um uns zu zeigen, dass wir erfreulicherweise mehr sind als unsere Körper.
AdvertisementAdvertisement"Es ist mir sehr wichtig, den Menschen zu zeigen, dass Perfektion Vielfalt ist", sagt sie.
Loukoumhs Arbeit wird dazu beitragen, dass Sie sich mit Ihrer eigenen Persönlichkeit, Individualität und Selbstdarstellung wohl fühlen.
Wie gehen Sie dabei vor, unterschiedliche Kulturen in Ihre Arbeit zu integrieren?
Seit dem Moment an dem ich zu zeichnen begann, wollte ich alle Arten von Körpern, Hautfarben, Geschlechtern usw. darstellen. Ich werde von anderen Künstlern oder von positiven und feministischen Körperkursen inspiriert. Es ist wirklich hilfreich, positive Körperfotos als Referenz zu verwenden. Manchmal bin ich nur von einer bestimmten Person im Internet oder im wirklichen Leben inspiriert.
AnzeigeNacktheit wird in der heutigen Gesellschaft traditionell als verwundbarer Staat angesehen. Was willst du daran ändern?
Ich denke, das Tabu des nackten Körpers wirkt sich negativ auf die Art und Weise aus, wie wir über uns denken. Die Darstellung der Nacktheit durch Körper-Positive-Kunst hilft uns, unseren Körper so zu akzeptieren, wie er ist, und sich nicht zu schämen.
Folgen Sie @loukoumh auf Instagram, um Erinnerungen so mutig wie Sie möchten.
AdvertisementWerbungStudio Flos ehrt unsere Leidenschaften, unsere Freuden und unsere Schamhaare
Claire Cassidy aus Sydney, Australien, auch bekannt als Studio Flos, kreiert Papierschnitte von Frauen und arrangiert sie das Leben in verschiedenen Szenarien zu genießen. Das könnte bedeuten, dass ihre Papiergirls eine Tasse Kaffee trinken, Yoga machen oder sogar klettern.
"Nacktheit ist ein großer Aspekt meiner Kunst, aber mein Ziel ist es, die weibliche Figur zu entsexualisieren, während ich sie immer noch feiere", sagt sie.
Ihre Variation in den Größen, Farben und Formen gewöhnlicher Papierteile erinnert uns daran, dass keine zwei echten Körperteile gleich sind.
Schambehaarung spielt eine große Rolle in Ihren Bildern. Warum ist dir das wichtig, wenn du positive Körperkunst präsentierst?
Meine Damen haben unterschiedliche Grade von Schamhaaren, und das zeigt, dass jede Art von Körper schön ist. Es scheint so, als ob Frauen viel Druck auf Schamhaare ausüben (neben vielen anderen Dingen!).
Ich glaube fest daran, dass wenn du deinen Busch voll und üppig werden lassen willst oder alles glatt abrasieren willst, das liegt ganz bei dir, so wie du mit den Haaren auf deinem Kopf machen kannst, was du willst. Meine Hoffnung ist, dass Frauen ihren Körper nach ihren eigenen Vorlieben wählen, nicht weil sie Druck von jemand anderem verspüren oder Ideale, die in den Medien dargestellt werden.
Folge @studioflos auf Instagram, um dich für dein nächstes Abenteuer zu inspirieren.
Blueberry Sonjak zeigt uns unsere Stärken und unsere Rechte auf den Weltraum
Koroleva Sonja, auch bekannt als Blueberry Sonjak, bezieht die natürliche Welt in ihre Illustrationen ein, um die Stärke, Widerstandsfähigkeit, Ausdauer und Anpassungsfähigkeit des weiblichen Körpers und Geistes hervorzuheben. Die Motive des finnischen Künstlers schlängeln sich durch den Dschungel und tauchen aus den Ozeanen auf, doch manchmal faulenzen sie zu Hause in ihrer Unterwäsche. Wie auch immer, sie haben echte Emotionen in ihren Gesichtern. Die Optik steht im krassen Gegensatz zu den lässigen, offenen Moden, die wir an Models sehen.
"Ich möchte Frauen zeichnen, die sich fühlen und leben, nicht nur das Schöne, das man sehen kann", sagt sie.
Ihre Kunst zeigt auch, dass unsere Formen, ob groß oder klein, nichts mit unseren inneren Stärken zu tun haben oder mit unseren Rechten, gehört oder respektiert zu werden.
Warum kommt Wasser in Ihren Illustrationen ins Spiel?
Wasser kommt natürlich in meine Zeichnungen, wenn ich Ruhe oder Energie bringen will. Wasser und der menschliche Körper sind sehr ähnlich. Die Umwelt hat einen großen Einfluss auf sie und sie ändern sich ständig. Die Medien sagen, dass du nur schön sein kannst, wenn du dich nicht veränderst. Wir haben Angst vor der Liebe, die altern wird und Frauen, die altern werden. Ich möchte auf die Unterschiede des Lebens, der Körper und der Schönheit der Veränderung hinweisen.
Folgen Sie @blueberry_sonjak auf Instagram für Bilder, mit denen Sie Ihre innere Stärke nutzen können.
Wenn Sie einen dieser Künstler beauftragen möchten, wenden Sie sich über ihren Instagram-Account an sie.
Jennifer Chesak ist eine in Nashville ansässige freiberufliche Buchredakteurin und Lehrerin. Sie ist auch eine Abenteuerreise-, Fitness- und Gesundheitsschriftstellerin für mehrere nationale Publikationen. Sie erwarb ihren Master of Science in Journalismus von Northwestern's Medill und arbeitet an ihrem ersten Roman in ihrem Heimatstaat North Dakota.
